再谈中国画的“守正”与“创新”

望乡（国画）300×220厘米2014年冯远

敦煌之梦——母亲的祷告（国画）138×136厘米1996年唐勇力 （本文来自久久自媒体）

中国画成长所面临的时代命题是什么？中国画要给社会输出如何的审美价格？中国画要以如何的形式与现代社会发生关系？适意精神若何避免成为朴陋标语？日前，由中国艺术研究院主办、中国艺术研究院国画院承办的第二届“黄宾虹学术提名展”在北京炎黄艺术馆揭幕，70余位艺术家的作品兼具中国画传承与立异，呈现了现代中国画艺术说话和面貌的多元化。 （原文来自www.jj00.com）

“此次展览是目前中国画学术索求的一次集中显现，这些作品均是弘扬学术传统、容身时代的范例。艺术家们讲造型，讲文字，讲意蕴，遵循艺术创作纪律，深入生活，扎根人民，施展出大时代里的家国情怀。”中国艺术研究院国画院院长田清晨说。

据中国艺术研究院党委书记、院长韩子勇介绍，中国艺术研究院以理论研究与美术实践相连系的学术传统可追溯至1954年黄宾虹任所长的美术研究所。黄宾虹与时任副所长的王朝闻配合提出了画史、理论和中国画创作手艺并行研究的理念，并组织全国知名画家写生创作，形成了理论研究与绘画实践创作的互动与深化，成为中国艺术研究院十分主要的学术积淀与学术传统。2004年，中国艺术研究院美术研究所举办首届“黄宾虹学术提名奖”展览及相关运动，在社会和学界取得很大影响，其时参展的100余位艺术家现已成为当前中国国画界的国家栋梁。而此次展览提名画家岁数在50岁至70岁之间，意在推出一批在中国画审美体验与实践索求、创作研究与开发立异方面做出进献的精良画家和一批文字紧随时代的精良作品。

与展览配套的“守正立异与时代同步”学术论坛同期举办，与会专家从实践与理论两方面商量了新中国成立70年来中国画成长取得的成就和存在的问题。

艺术家霍春阳在传统文化范畴，尤其是对儒家经典有深入研究与体悟，他在谈到“守正立异”时，稀奇对“正”字做认识读。他认为，做到“正”需要一生修炼，不中则不正，不正则不大，不大则不久，中国画必需追求“中和朴重”之美，现代画家要持续提拔本身的传统综合教养，才能解决从高原迈向岑岭的问题。山东艺术学院原院长张志民认为，黄宾虹艺术最吸惹人饮茶的，就是他对中国传统的守正，将成熟的文字与对大天然的真切感触相融合，达到了“外师造化，中得心源”的至高境界。中国艺术研究院国画院人物工作室主任蔡葵则透露，融合传统就是守正，与时代同步就是立异。若何融合两者之间的关系，需要艺术家有包涵、开放、宽广的心态，就像黄宾虹一般，，不含门户之见，不惜中外之分，如斯精良的器材才能最终为我所用。

田清晨更留意在“守正立异”的前提下，艺术创作中“品”与“格”的辩证关系。他认为，所谓“守正”应该是守住中国绘画中的纯挚境界、人文精神与朴实心性。“黄宾虹所谓的内美就是朴素的精神，‘浑朴华滋’呈现的就是朴实的大美，‘朴实而世界莫能与之争美’，中国画画家应该从生活中发现朴实之美。中国画只有按照如许的思路成长，才能真正把个性融入到群体傍边，把自我融汇到大的时代傍边，确立中国画在今天的价格和意义。”田清晨说。

对于现代中国画所存在的“建造化”等问题，美术理论家孙克认为，艺术家要沉下心来，深入生活、示意生活，抵住市场功利的诱惑，正视文字教养，正视适意形神。中国艺术研究院国画院学术..主任赵建成则以更远大的视野对待现代中国画的成长。他认为，中国画的现代化转型实际上是整个社会价格转型的一部门，局部厘革的困局，需要从整体上解决。艺术与绘画实际上是社会与时代的投影，正如时代成长了，学术配景与文化配景分歧了，中国古代人物画给你现代人物画所存眷的，在精神层面、人文层面和学术层面也都有着极大分歧。

“中国画成长中存在的问题解决好了，现代中国美术存在的诸多问题或许都邑水到渠成，对于经由美术提高人民美育水准和提拔文化本质，增加文化自信，讲好中国故事，显现中国形象，都非常主要。”韩子勇说，德艺双馨，植根传统、容身时代，集理论研究和实践创作于一体，是黄宾虹学术精神的实质地点，也是所有画家需用平生时间所起劲拓进的偏向。（记者高素娜）