赚足期待的“第一次”，居然扑街了？

Netflix原创的首部华语剧《罪梦者》在10月31日正式上线了。

有Netflix的金字招牌，再加上张孝全、贾静雯、范晓萱、王柏杰在内的豪华卡司声威，这部剧在上线之前，就赚足了等候。 （原创文章www.jj00.com）

然而，高等候最终换来的究竟，算不上幻想。豆瓣评分6.6，IMDB5.8的分数还没有合格：

（原文来自久久自媒体）

如许的成就，和上半年由..公视与HBOAsia合作推出的《我们与恶的距离》跨越17万豆友打出的9.5的高分比拟，差距不免太大。

不光口碑，《罪梦者》的话题和热度，也远远不及后者。

所以，Netflix筹备已久的首部华语大剧，就这么扑街了吗？

在这之前，Netflix已经起头在亚洲积极拓展它的原创作品的邦畿了，日剧《火花》《全裸导演》，韩剧《王国》，以及印度的《德里罪案》，都收获了不错的评价。

Netflix原创韩剧《王国》

能够说，Netflix亚洲的原创作品，根基代表着质量保障。这一稳定的全优记录，直到《罪梦者》才起头有所松动。

那么，《罪梦者》的质量真的如它的分数一般让人失望吗？

在聊这个问题前，我们还得先来聊一聊Netflix的创作机制。

从《纸牌屋》起头，Netflix就把握着一项必杀技，那就是大数据。凭据大数据的筛选，选择出最能知足观众旁观需求的类型和元素，在这个根蒂上加以创作。

《纸牌屋》让公家认识到大数据创作机制

另一方面，Netflix在进军外国的过程中，都邑与本土创作者进行亲切的合作，在根基的框架下付与对方自由的创作空间。

一边是大数据的支撑，一边是创作者的意图，在连系这两者的过程中，就要考虑到贸易与艺术的均衡了。

《火花》就是一部文艺气息浓烈的Netflix原创日剧

《罪梦者》就形成了如许一种局势：

Netflix给到的剧集创作者的要害词是“复仇”“逃狱”和“兄弟情”——比拟HBOAsia的《我们与恶的距离》所拥有的争议和话题性，这个“命题作文”显然加倍类型化；

但导演陈映蓉的加工和呈现，倒是一个“去类型化”的过程——固然有着各种类型噱头，但这部剧却具备着极强的作者化意识。

简洁来说，比拟一部贸易类型剧，《罪梦者》更像是一部极具作者气势的文艺作品。

而作者片子或剧集，必然会显现南北极分化的口碑，《罪梦者》的大部门差评或许也就是以而来。

这部剧集环绕着张孝全饰演的死刑犯阿全睁开，因为一路绑架案，他和本身的两个兄弟被冠以莫须有的罪名。正本在牢狱里悄然等死的他，倏忽听闻本身的儿子遭到绑架。

为了救回儿子珍爱家人，阿全和兄弟谋划出逃并成功逃狱，可是在重获自由之后，他却发现本身身陷进一个更危险的境地中。

《罪梦者》的故事并不复杂，但却有着必然的旁观门槛。导演陈映蓉打坏了时间和空间的顺序，在当下的时空中络续到场倒叙和插叙，整个剪辑也呈现出一种倾向于意识流的状况。

更主要的是，整部剧布满着超实际的元素，阿全的梦乡也时不时地穿插交错在其间。若是细心认识过这部作品，会发现它还有此外一个中文名，叫做“摆渡身“，导演注释过”摆渡身“代表着“中阴身”，也就是人死了但还没有投胎的状况。

所以剧中的阿全一度处于这种虚无缥缈的存在状况，他在狱中守候灭亡、回首实际、履历梦乡，虚虚实实，难以识别，但只要稍一走神，就会失去故事的线索。

也就是说，这并非一部轻松不动脑的作品，反而需要你时刻投入和沉浸个中，所以好多观众大叫“看不懂”随后给出差评的原因，也也许如斯。

导演陈映蓉这一“率性”的叙事体式，在她之前执导的片子作品《骚人》中就能找到相似的泉源。

在那部片子里，她用超实际的..与梦乡元素讲述了一个躁动不安的芳华故事，同样收获了褒贬纷歧的口碑评价。《罪梦者》对这一气势的陆续，也重现了片子《骚人》的命运。

《骚人》

《罪梦者》其实是一部野心极大的作品，人们能够从中看到来自导演的很多奇特的自我表达，除了梦乡的呈现，剧集在个中某些场景结构，配景音乐以及台词情绪上，都有着自出机杼的讲究。

而在黑帮类型下，陈映蓉想讲述的也是一个带有东方道义和江湖气息的感情故事。亲情、恋爱、兄弟情，也是她镜头下留意显现和捕获的内容。

不克否认，在..电视剧已经高度贸易化和模式化的今天，陈映蓉导演敢于经由《罪梦者》打破公共旁观习惯的测验是值得鼓励的。

究竟，只有打破一模一样的保守与常规，才能推陈出新。从这一维度上来看，Netflix对于华语电视剧稀奇是台剧，仍然带来刷新性的积极影响。

话虽如斯，《罪梦者》却也并非一部完美的作品。事实上，，它存在着很多显而易见的瑕疵。

这个中，最根基也最致命的缺陷，也同样是故事太甚简洁。尽管导演经由剪辑的名堂来营造出一种复杂和烧脑的叙事印象，但这并没有袒护剧情自己的薄弱。

从内容体量上看，《罪梦者》完全能够被压缩到一部片子的时间，然则它足足拍成了8集的电视剧。

当然，电视剧相较于片子而言可以供应给创作者更多的铺垫与展示空间，用以挖掘人物、修建情节、衬着情绪、表达思惟，但《罪梦者》中那些被用来填充时间的情节中，有不少是朴陋而不需要的。

好比前几集中一首接着一首的配景歌曲，伴以脚色各类各样的生活瞬间，俨然穿梭进了某首歌曲的MV现场；

又或许是剧中几兄弟之间无休无止的一言错误就开打的动作戏，真是生猛、拳拳到肉的肉搏戏在一起头让人面前一亮，可是到了后来反频频复显现了雷同的斗殴戏份，也让这最初的亮点变得无聊冗长、缺乏新意起来。

《罪梦者》的脚色塑造也算不上成功。焦点人物是张孝全饰演的阿全，我们凭据他的视角去回首小我的汗青，去探寻他的梦乡，配合履历属于他的自我救赎。

除了张孝全的脚色，剧中另一个对照完整的人物是许光汉饰演的林季子，他的念头、对事件的介入逐渐构架出这个脚色相对丰满的性格，让人可以窥探到他心里的矛盾与挣扎，他值得被商议和记住的亮点。

可是在这两个脚色之外，剧中其他脚色都显得有些扁平，不敷完整，像是功能性的存在。

稀奇是女性脚色，范晓萱饰演的妓女白兰和贾静雯饰演的阿全老婆静芳，自己都拥有很多值得拓展和挖掘的空间，却没有获得充裕的商量与呈现，完全沦为了故事以及其他男性脚色的烘托。

并且剧中每位演员，包罗副角的表演都非常超卓，所以才会让人感觉更可惜，他们还值得释放出更多有待被发现的维度与特质。

另一方面，《罪梦者》的叙事节奏存在着一些问题。

剧集用快要七集的时间，讲述阿全和他兄弟们的过往，以及他为赎回儿子与绑匪周旋的过程，铺垫起所有的悬念和前因。

而到了第八集，故事却以人物一段漫长的自白来颁发最后的谜底——如许的把持体式显着有些太甚搪塞轻率，显得有头无尾。

总的来说，这部剧集的素质问题就在于，导演想要表达得太多，却又无法实现精准、切实地传达，最终创作完成的也是一部形式大于内容的作品。

不外，用“烂”来形容《罪梦者》照样有失偏颇。就像之前说到的，作者气势就注定了作品口碑南北极化的命运，一部作品的利害是相对而论的，一千人眼中也有一千个哈姆雷特。

所以，而比拟较于介意它的瑕疵，我们更应该存眷的或许是它的勇气。

至少，它敢于打破沉闷，敢于表达自我。

仅凭这一点，《罪梦者》就比无数华语剧要精良得多。